Explorando as profundezas da psique humana: O legado de Neon Genesis Evangelion
Publicado em 27/11/2023 às 16:47
A importância dos animes no contexto atual vai além do entretenimento. Eles se tornaram uma forma de expressão artística e, em alguns casos, até mesmo uma ferramenta terapêutica. Esse é exatamente o caso de Neon Genesis Evangelion (ou O Evangelho de uma Nova Gênesis), que foi um dos animes de maior sucesso no Japão. A obra foi feita no estilo no mecha, uma ficção científica japonesa com elementos futurísticos. A série tem 26 episódios e foi lançada no Japão em 1994, entretanto só chegou ao Brasil um ano depois.
A ideia central de Evangelion é maquiar, por meio da ação de luta entre os robôs e os anjos, detalhes sobre a ansiedade, depressão e muitos outros traumas psicológicos que afetam a sociedade como um todo. O ponto é que, apesar de esses problemas serem recorrentes e terem consequências trágicas, muitas vezes são vistos como algo sem importância, como se não fossem, de fato, doenças que precisam ser tratadas com seriedade.
Explorando a complexidade humana
O anime se passa em Tóquio, em um futuro alternativo. 15 anos após a ocorrência de um cataclisma global conhecido como “segundo impacto” nesse evento, o planeta foi quase todo destruído após ataques alienígenas. Para combater a ameaça, uma organização governamental (Nerv) criou robôs gigantes para combater 13 novos alienígenas, que são chamados de anjos.
A construção desses robôs é algo que vai muito além de uma simples obra de ficção científica. Isso porque existe uma mistura entre a Inteligência Artificial e o cérebro dos pilotos, responsáveis por comandar as máquinas (somente três adolescentes podem comandá-las). Dessa forma, uma grande responsabilidade se soma a toda as preocupações e problemas existenciais que esses pilotos carregam em sua existência.
O protagonista da série, Shinji Ikari, nos faz perceber o que é lidar com a depressão na prática. Ele tem uma relação muito difícil com o pai, colegas de sala e com os próprios desejos. Todas essas questões, somadas ao fato de que ele precisa abdicar dos seus próprios sonhos para defender o mundo, criam uma atmosfera de combate interno muito forte. E isso não é algo incomum de se encontrar no mundo, pelo contrário, a complexidade da existência humana e os conflitos entre o “querer” e o “dever” são temas constantes de estudos voltados para o estudo da psique das pessoas.
A importância da arte e da criatividade na conscientização de temas sérios
Existem diversos temas que são explorados por muitas obras de artes. Nos animes, a diversidade é enorme, sendo possível encontrar os mais variados assuntos sendo abordados. Existem séries, por exemplo, que abordam jogos de apostas, como os que podem ser encontrados em sites na vida real, no formato de apostas esportivas. O tema relacionado a jogos também traz outras questões complexas embutidas, como a ambição e o desejo de ganhar a todo custo.
O fato é que a arte desempenha um papel fundamental na recuperação da saúde mental, e os animes são uma forma de arte visual e narrativa que podem ajudar no processo de autoconhecimento e ressignificação dos dilemas enfrentados. Em Neon Genesis Evangelion isso fica muito claro, os conflitos são expostos de forma brutal, ao mesmo tempo que a narrativa e os “problemas maiores” acabam sugerindo ao espectador, que os conflitos internos são menores e menos importantes do que o “dever”.
Entretanto, essa narrativa serve como uma crítica à sociedade, que pormenoriza problemas graves, privilegiando certos comportamentos, em detrimento a outros. Evengelion consegue ser cirúrgico nesse aspecto, mais do que isso, ele humaniza os “heróis” e os coloca no mesmo patamar de adolescentes comuns. Essa representação é importante, principalmente, para pessoas que estão vivendo situações parecidas.
É a arte atuando de forma a jogar luz sobre problemas sérios, criticando as mazelas sociais e desafiando o público, tirando-o da zona de conforto e levando uma mensagem forte, útil e atual.
